藝術進行曲！馬來西亞的官方藝術

—–以下純屬個人觀點—–

傳統馬來西亞宮廷樂甘美蘭 Gamelan

甘美蘭音樂歷史悠久，據記載，1811年的時候甘美蘭樂隊及舞團首次從Riau Lingga 宮廷來到彭亨王室婚禮上表演，自此，傳統馬來甘美蘭音樂誕生了，也成為彭亨及登嘉樓宮廷的娛樂。在1914到1942年間，登嘉樓蘇丹及蘇丹後 Sultan Sulaiman Badrul Alam Syah 以及 Tengku Ampuan Mariam憑著對甘美蘭音樂的熱愛而極力推廣及发揚光大，將這種傳統的音樂推向了輝煌的時期。然而隨著二戰的爆发和時代的動蕩不安，甘美蘭音樂就沈寂在大時代中。

24年後，旨在保留馬來建築的建築師Mubin Sheppard在Istana Kolam（也就是皇宮）找到了塵封的甘美蘭樂器，並視之如瑰寶。1966年，在藝術工作者們努力的拼湊及還原之下，終於將當年輝煌一時的馬來甘美蘭音樂重現，並在馬來西亞大學首次公開演出。終於，平民第一次的一聽見百年前宮宴上悅耳的甘美蘭音樂。

馬來西亞民俗歌曲，表演中是一群人坐在地上邊拍手邊唱，歌詞里有很多馬來語“bala”的成分

此類表演為馬來族之傳統文藝表演，馬來文叫做Dikir Barat，至於用Dikir Barat表演方式來唱的曲類就有很內多了，有的是新編容的，也有的是馬來詩歌Pantun。
傳統來自吉蘭丹州和的Dikir Barat有2個“主唱”，分別叫做Tukang karut和Tok Juara，然後還有一群為數大約10個人的“合唱”，兩個主唱會互相對唱，然後背後一群的“合唱”就會接著唱出歌曲的“和音”。當然目前有些Dikir Barat可能會把整個組合精簡，把2個主唱變成1個主唱。

華人舞龍

北龍在江北一帶發展出的風格。

以龍身來說，北龍龍頭比較細小和輕巧，用料可以在傳統的紙紮，或者比較新穎的用輕身的膠質，以便作出多花款的動作，譬如：左右翻騰等等。有別於南龍，北龍的動作範圍細多，故而所要求的體力亦相對降低。

北龍的動作，通常都適宜在漆黑環境中進行。所以，製作北龍的物料都是螢光。

目前，北龍在世界上比較流行。在中國大陸、香港、澳門、馬來西亞、新加坡等地方，都經常舉辦舞龍的龍藝賽事和表演。

馬來西亞皮影戲 (Wayang Kulit)

馬來西亞只有皮影戲這種偶戲，其中心位於北部的Kelantan。皮影戲有兩種類型：爪哇影戲（Wayang Java）與悉安影戲（Wayang Siam）。劇本自印度經由泰國傳入，爪哇影戲屬於貴族社會，演出《摩訶婆羅達》，於1909英領後衰落；悉安影戲屬於平民，演出《羅摩衍那》的重要段落，次要劇本取材自民間傳說，或是演師自編，較受歡迎。