自 2020 年開辦以來即受到各界好評與關注，「臺灣國際光影藝術節」將於 12 月 25 日再度登場！今年以「光・舞弄・影」為題，邀請臺灣、日本、澳洲、法國藝術家，帶來 10 組具表演性裝置特質的「光之劇場」。在文化部支持下，光影節的作品數量、規模與尺度隨之提升，互動串流作品比例為三年之最。
十九世紀英國浪漫主義詩人拜倫在《她走在美的光彩中》詩中，以光影流動描述女子的「美」。2022 臺灣國際光影藝術節主題「光・舞弄・影」，即是藉著拜倫詩中「光」之隱喻，希望觀眾能在展覽所形塑的「光之劇場」裡，讓知覺與身體沉浸於數位打造的光與影情境中，進入光影交織的世界，並參與交融於光影和諧的曼妙氛圍。
本次邀請來自臺灣、日本、澳洲、法國藝術家，以藝術、科技與表演等跨域創作精神，打造 10 組具表演性裝置特質的「光之劇場」，並以 3 種「光」的角色定義「光影劇場」、「光景舞台」與「光遊界面」，重新定義「光」在表演中主體與客體的角色，建構民眾在「觀看」與「互動」中的觀展行為與感知經驗，將觀者從「觀看與參與的介入者」轉換成為「不可缺少的作品主體」身份。
澳洲藝術團隊西蘇工作室所帶來的作品〈轉瞬即逝〉，也參演了 2021 雪梨燈光音樂節活動，團隊透過以沉浸式聲光建築結構來模擬吹氣泡泡的「魔幻感」，訴求泡沫的「轉瞬即逝」趣味性，讓觀眾體會孩提時期的快樂感受。
另一件亮點作品〈Metastage-來場不連續的跳躍〉則由臺灣團隊當若科技所作，作品命名源自「元宇宙」（metaverse）概念，藉由 5G 應用技術，將建構擺盪於實體與虛擬之間的「舞台」，讓表演者及觀賞者在國美館的玻璃帷幕平面前，透過在數位媒體平台內創建的「虛擬身分」呈現「遠程在場」、「虛實共演」的狀態，消彌了人、時間與空間的關係。
國美館館長梁永斐表示，希望觀眾能在嬉光、舞光、弄影之間，成為拜倫筆下所描述那般，自由地、自在地與自然地，在光影流動中創造與體驗屬於自己的「美麗」，並一起沉浸於光影所打造的魔力舞台當中，成為走在「光」中的「美」。
光・舞弄・影—2022 臺灣國際光影藝術節
地點：國立臺灣美術館戶外園區
（臺中市西區五權西路一段2號）
日期：2021 年 12 月 25 日 – 2022 年 2 月 28 日
（除夕及初一照常開放）
時間：17:00–22:00地點：國立臺灣美術館 U-108 Space（原108展覽室）
日期：2021 年 2 月 25 日 – 2022 年 3 月 20 日
時間：09:00–17:00
